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Editorial de la Revista Ágora Unlar Volumen 5 Número 12

Se o Surrealismo utilizava como matéria-prima para a sua poética os detritos da cultura burguesa e as forças do démodé, então, a moda do século XIX deve ser entendida como rica fonte de inspiração para essa vanguarda. Este artigo traça conexões entre as atitudes oitocentistas em relação ao corpo, ao vestuário e à moda e o corpo petrificado, despedaçado ou fetichizado de artistas como Man Ray, Hans Bellmer e Dalí. Nos usos da figura do manequim – corpo feminino inorgânico e transformado em mercadoria –, encontramos instanciações dos conceitos surrealistas de beleza convulsiva e informe. Trabalhando em proximidade com a moda, seja na fotografia, seja no design de joias, artistas surrealistas tornaram visível a esse campo aquilo que a própria moda lhes revelou.

Este dossiê reúne 13 dos 38 trabalhos apresentados no Colóquio “Imprensa, moda e mulher: trânsitos, circulação e trocas”, realizado nos dias 15, 16 e 17 de agosto de 2018, na Casa de Rui Barbosa, no Rio de Janeiro. O encontro foi organizado pelos membros da linha de pesquisa “Imprensa, moda e mulher” do grupo de estudos “Imprensa e circulação de ideias: o papel dos periódicos nos séculos XIX e XX” (CNPq) e contou com a participação de integrantes do grupo e da comunidade acadêmica brasileira e estrangeira, que tiveram as suas comunicações aprovadas pelo comitê científico. O grande número e a qualidade das propostas recebidas permitiram-nos organizar uma programação com mesas e conferên-cias distribuídas ao longo de três dias de discussões entre jovens pesquisadores, acadêmi-cos renomados e profissionais de moda. O sucesso do Colóquio deveu-se ao apoio financei-ro e logístico da University College London (UCL) e da Casa de Rui Barbosa e à dedicação dos membros da linha de pesquisa “Imprensa, moda e mulher”. Gostaríamos, portanto, de agradecer à Isabel Lustosa, Antonio Herculano Lopes, Marcos Veneu, Joelle Rouchou, Rosa-ne Feijão, Monica Pimenta Veloso, Júlia Mello, Mara Rúbia Sant’Anna, Káritha Bernardo de Macedo, Maria Cristina Volpi, Marissa Gorberg e Maria Lucia Bueno por todo o empenho na organização do evento e à então presidente da Casa de Rui Barbosa, Marta de Senna, por ter proferido a conferência de abertura “Retrato de jornal – a mulher machadiana na imprensa: leitora e personagem”3. Os artigos selecionados para esta publicação passaram posterior-mente pelo processo de seleção da revista dObra[s]. Agradecemos à editora-chefe, Maria Claudia Bonadio, por nos convidar para organizar este dossiê. [...]

No Brasil do pós-Independência, os rumos que deveriam tomar o Estado e a sociedade imperial foram intensamente discutidos na esfera pública por meio dos jornais. Estes eram veículos de divulgação das novas ideias e estavam atrelados às diferentes cor-rentes políticas existentes. As vestimentas foram utilizadas e debatidas, da mesma forma, como instrumento de afirmação política, de maneira que se tentava fomentar uma nova cultura indumentária. Nesse processo, a importância do papel da mulher “patriótica” foi ressaltada. O objetivo do trabalho é analisar a visão difundida nos jornais do Primeiro Rei-nado e início da Regência sobre a atribuição feminina no sistema político.

In the middle of the 19th century, the female public could contemplate French fashion illustrations published in journals such as Le Moniteur de la Mode (1843-1913), annexed in Brazilian publications, such as O Jornal das Senhoras (1852-1855). These piec-es were accompanied by a description that indicated the time and places recommended to use those garments, as well as the type of fabric, parts of the clothing, colors, shapes, hairstyles and other props that comprised the illustration. Based on this relationship be-tween text and image, we propose an analysis of the social role that the editor-in-chief of O Jornal das Senhoras played in the process of transference and mediation of the Parisian fashion culture, shaping the tastes and habits of dress in the nineteenth-century Rio de Janeiro through the translated texts and fashion illustrations attached to this print.

Em 2011, Ana Paula Cavalcanti Simioni escreveu uma resenha sobre o catálogo da exposição Elles@centrepompidou: Artistes femmes dans la collection du Musée National d’Art Moderne2 , publicada no Cadernos Pagu. No texto intitulado A difícil arte de expor mulheres artistas, a autora abordou exposições anteriores voltadas a artistas mulheres ou a publicação de livros, como o Modern woman, de autoria de Cornelia Butler e Alexandra Schwartz, publicado pelo Museu de Arte Moderna de Nova York, em 2010, dedicado ao levantamento e análise das obras de mulheres artistas presentes na coleção do museu. . Para Simioni, a sincronia dos eventos apontava para o “consistente indício do impacto que os estudos sobre as relações entre arte e gênero realizados no ambiente acadêmico foram finalmente capazes de gerar no campo das instituições artísticas” (SIMIONI, 2011, p. 376).

Chegamos ao número 29 da revista dObra[s], a segunda edição preparada no meio de uma pandemia e, por isso mesmo, exigiu maior esforço de trabalho e concentração de toda a equipe. Em um momento tão difícil, esperamos que a leitura dos textos aqui reunidos seja de algum modo um alento. [...]

É possível arriscar que grande parte dos eventos descritos a seguir tenha tido a contribuição de Thereza de Paula Penna Guatimozin, porque no ciclo infindável da vida, no qual nem sempre se sabe o que veio primeiro, o começo ou o fim (se é que existe tal coisa), essa mulher mudou um pouco a história das artes visuais no Brasil. Ah, sim! Provavelmente, estamos falando aqui de alguém famoso, um artista – o leitor já deve estar confabulando a essa altura.[...]

Não há dúvida da presença da moda na vida social dos dias de hoje. Não sem razão, a moda tornou-se uma chave de interpretação da sociedade contemporânea e seus dilemas. Nesse sentido, nas últimas décadas, a moda se afirmou como objeto inovador dos estudos acadêmicos a partir de diferentes abordagens disciplinares. Não há dúvida, porém, que o ponto de vista presentista sobre a moda conduziu ao encontro com a pesquisa histórica.[...]