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This article explores the contributions related to everyday geographies in order to rethink the spatiality of border and cross-border practices, recognizing the relationships between processes, experiences, places, landscapes, perceptions, and affections. The aim is to outline a geographical approach for the understanding of Latin American state borders from the everyday life perspective. This exploratory study was based on a bibliographic review. Through the concept of border artifacts, it is argued that everyday geographies entwine national representations and central ordering regimes with the tactics, experiences, and emotions that negotiate and redefine the materials and the meanings on a daily basis.

Este dossier se inscribe en esa tentativa de presentar de manera conjunta trabajos individuales que abordan estudios de casos, a la vez que proponen diferentes estrategias teórico-metodológicas para problematizar las fronteras en diferentes tiempos y espacios. Se trata de fronteras que se producen y reproducen en diversas escalas espacio-temporales, mediante una diversidad de formas, prácticas y procesos sociales. Los seis artículos que integran el dossier fueron escritos por investigadoras e investigadores de Argentina y Chile que participan en su mayoría, de algún modo, del Grupo de Estudios sobre Fronteras y Regiones (GEFRE).

Digital contemporaneity is characterized by the acceleration of time and the obsolescence of techniques and technologies (Santos, 2008; Couchot, 1997). It raises questions about the archive’s viability in a culture that has made the database its privileged cultural metaphor (Manovich, 2005). This article proposes to reflect on themes concerning the role and characterization of the archive, in this context, with regard to the preservation of digital literature and the creation and institutionalization of the Brazilian digital literary repertoire. For this, it mobilizes Derrida’s (2001) reflections on the archive, putting them in dialogue with Manovich’s (2005) propositions about the database and, finally, articulates them with the systemic approach of literature, carried out by Even-Zohar (2017). The theoretical-critical discussion undertaken here is supported by the archival and preservation activities developed by the Brazilian Digital Literature Observatory (CNPq), which made the creation of the Atlas of Brazilian Digital Literature possible.

The present article examines the ‘Honecker affaire’ coverage by two American newspapers, The New York Times and The Washington Post. The episodes analyzed broke out with Erich Honecker’s entrance into the Chilean Embassy in Moscow in 1991, seeking refuge to avoid German justice. Although this case represented one of the most entangled incidents in contemporary Chilean foreign relations, bogging this country down in a major diplomatic crisis with the USSR —then the Russian Federation and then Russia— and Germany, American foreign policymakers and public opinion remained indifferent. Nevertheless, after detailed scrutiny —borrowing tools from content, discourse and framing analyses within the ideological framework of news production— two conflicting political positions are reflected, especially on the GDR ex-leader and consequently on the aftermath of the Cold War. We affirm that when events are not significant or even newsworthy, newspapers’ ‘feet on the ground’ correspondents allow their supporting ideologies to flow and run freely.

REVIEW MC EVOY, CARMEN & CID, GABRIEL. TERROR EN LO CAÑAS. VIOLENCIA POLÍTICA TRAS LA GUERRA DEL PACÍFICO. SANTIAGO DE CHILE. TAURUS, 2021, 208 PÁGINAS

This article characterizes the social imaginary of mental health represented in the Chilean press, based on the content analysis of a representative sample of journalistic texts published in newspapers, radio, television and websites with local and national coverage during 12 months (second semester of 2018 and first semester of 2019). Among other things, this analysis allowed us to notice that mental health is a topic treated mainly from current affairs sections; that there is little use of testimonial sources, and that journalists prefer to report on mental health topics through a very technical and depersonalized perspective. Starting from this, it is suggested that the imaginary, at least from its identity dimension, can be described through the notion of suffering and particular otherness. This means that, in general terms, the discursive representations of mental health in the press are based on the vision of people outside the speaker’s reality, who are passive victims of a condition from which they cannot escape, and whose reality is distant to the collective experience.

Inscribiendo al artista en el mito del genio creador, mucho se ha dicho acerca de la imposibilidad que tendrían las máquinas para hacer arte. No obstante, numerosas prácticas de arte generativo y poesía escrita por computadoras tensionan esa idea para precisarla: ¿Qué puede un humano (por ejemplo, en función autor/lector), que no pueda (aún) una máquina? Reflexionaremos a partir de obras que se posicionan al respecto desde un umbral de indistinción: autores que producen junto a máquinas o software, y cuya propuesta es camuflar la producción maquínica como si fuera producción humana (sostendremos que hay un problema de base en esa formulación), o producciones cuya intención es reemplazar deliberada y explícitamente al autor por una máquina y tematizar al respecto. En este trabajo no nos interesa tanto establecer una diferencia sustancial entre humanos y máquinas, sino advertir al menos dos actitudes posibles ante la creación artística, que se vuelven reveladoras de nuestra forma de habitar el mundo. En definitiva, el arte siempre ha sido un espacio de anticipación: aprender a vincularnos con este tipo de obras nos entrena para identificar e interpretar las múltiples capas de sentido que coexisten en el marco de la condición algorítmica del mundo que hemos creado.

This work analyzes the monster’s notion as an uncanny representation of the posthuman subjectivities in the digital era, in two Latin-American films of the recent years: the Peruvian director Juan Daniel F. Molero’s Videofilia: y otros síndromes virales (2015), and the Argentinian Federico Heller’s short film Uncanny Valley (2015). If, as it has been previously suggested, the monster is a cultural dispositive (Moraña, 2017) that shapes the anxieties of a time; and if it is also the readable body on which the cultural fears are inscripted (Cohen, 1996), in the digital era, the monster will appear as a fundamental sign to embody new fears and become itself the interface of horror.

El Tecnoceno (Costa, 2021) y la condición algorítmica (Finn, 2018) son conceptualizaciones de una contemporaneidad en constante desequilibrio. Los desarrollos tecnológicos de las últimas décadas instan a pensar, desde el a priori histórico de la cibernética (Rodríguez, 2019), en cambios profundos de las constelaciones de convivencia y comunidad entre humanos, mundos, objetos, programas y máquinas. La literatura y las artes latinoamericanas observan esas constelaciones, sus posibles escenarios y consecuencias desde el Sur, e instalan miradas exploratorias que las resisten. Este ensayo analiza una novela de la escritora argentina Pola Oloixarac que, paradigmáticamente, pone en escena figuras y personajes del Tecnoceno, buscando formas posibles de interpelación estética en nuestras vidas tecnologizadas.

El presente artículo explora la representación del flujo de información digital, en tres obras de literatura digital latinoamericana: Unicode de Michael Hurtado (2019), Untitled Document de Ciro Múseres (2005), y Canción de Unicode de Canek Zapata (2017). En estos artefactos literarios se presenta una mixtura entre el lenguaje humano y la configuración sígnica propia de los lenguajes de programación informáticos; desde lo cual es posible pensar una reformulación de las formas de codificación y decodificación. Esta transformación del lenguaje trae como consecuencia la introducción de nuevas experiencias perceptivas del tiempo, las cuales son visibles a través de dos ejes discursivos: la velocidad y la verticalidad como estructuras que dan cuenta de la complejidad temporal de la infoesfera digital.